Let It Sound

Douzième album studio de Leonard Cohen, “Old Ideas” sort à la fin de la semaine. Ces “vieilles idées” font de magnifiques chansons, dont l’auteur parle avec un humour distingué.

Ces jours-ci, l’on distribue le terme d’icône à tire-larigot. Madonna ou Lady Gaga, icônes de quoi, au fond? Pour comprendre, ressentir même ce qu’est une authentique apparition, il faut voir Leonard Cohen entrer dans le salon doré d’un grand hôtel parisien. Une cinquantaine de représentants de la presse européenne sont là pour les écouter, son nouvel album et lui.

Le dernier chef-d’œuvre des Who bénéficie d’une réédition à sa mesure. “Quadrophenia” témoigne du malaise de la jeunesse des années 70.

Concluant une année extrêmement riche en rééditions - intégrale studio Pink Floyd, albums "McCartney", "Some Girls" des Stones, "Achtung Baby" de U2, "Smile Sessions" des Beach Boys -, la version remasterisée de "Quadrophenia" a tout pour plaire, dont un son à tomber à la renverse. Cette édition à géométrie variable est présentée comme le "montage du réalisateur" ( "director’s cut") qui est, en réalité, celui du concepteur, Pete Townshend, guitariste et compositeur des Who.

En 2008, nous quittions Malibu Stacy au lendemain d'un disque-"Marathon" enregistré chez l'Oncle Sam. On les retrouve avec plaisir et un joli album fait (à la) maison.

Difficile de cerner les gars de Visé, leur style très personnel et la musique qu'il décline depuis le début des années deux mille. Si ce n'est, peut-être, en soulignant les couleurs toutes belges de leur riffs de guitares. Car depuis le point "G" de départ, il y a six ans, et jusqu'au récent petit troisième baptisé "We Are not From", l'équipée Malibu Stacy a oscillé entre power-pop décomplexée et tubes FM un rien téléphonés pour, aujourd'hui, offrir à nos oreilles un joli disque de folk-rock bucolique. Après la révélation (opérée grâce aux titres "Los Angeles" et "Sh Sh") et leurs premiers travaux hébergés sous le toit Jaune Orange, les Liégeois s'étaient laissés séduire par les sirènes d'outre-Atlantique et avaient accouché d'un "Marathon", éclair mais pas lumineux, sous la houlette de Scott Norton (Cocorosie, TV on the Radio) et Mike Major (At the Drive-in).

Il y a vingt ans, paraissait “Achtung Baby”, album charnière, chef-d’œuvre du groupe irlandais. Fin 1990, à Berlin, U2 passa le mur... du son. Rééditions à géométrie variable.

Cela faillit être l’album de la rupture bête et brutale, ce fut celui de la renaissance. Comme quoi, déjà, il ne faut jamais désespérer de rien, même du rock’n’roll. Et si, du rock, il n’a pas changé la face, "Achtung Baby" a fait définitivement évoluer ses concepteurs, le quatuor irlandais U2. A la fin de la décennie qu’ils marquèrent de façon indélébile, les années 80, les choses n’allaient pas très bien pour Bono et ses sbires. Après avoir été jusqu’au bout de leur martèlement post-punk sur fond de slogans politiques, ils sont allés se perdre à la recherche d’hypothétiques racines américaines, blues (avec B.B. King, tout de même), folk, country. L’album "Rattle and Hum" (1988) est l’un des plus faibles de la discographie d’un groupe qui, après ça, dut prendre une longue pause carrière.

Enfin! Le catalogue du groupe de Cambridge bénéficie d’une mise à jour sonore digne de lui. Quatorze albums sont remasterisés, dont certains ont marqué l’histoire de la musique populaire.

Vingt-quatre ans, il aura fallu attendre vingt-quatre ans pour voir apparaître le catalogue de Pink Floyd dans toute sa splendeur sonore. A l’instar de celle des Beatles, la discographie du groupe psychédélique et progressif anglais fut lamentablement transférée sur le format numérique du disque compact en 1987. Le mélomane audiophile ne s’y est pas trompé qui, plutôt que de céder au son métallique et plat de ces premières rééditions bâclées, préféra la chaleur et la dynamique de ses 33 tours, fussent-ils en mono pour les premiers albums.

De 1967 à 1983, Pink Floyd a imprimé sa marque sur le monde de la musique. Parcours discographique avec ses expérimentations, ses hauts et ses bas...

La parution, le 4 août 1967, de l’album "The Piper at the Gates of Dawn" par Pink Floyd marque l’entrée de la Grande-Bretagne, et bientôt de la vieille Europe, dans l’ère psychédélique dont les premiers effluves émanaient de Californie. Des sons étranges, atmosphériques et torturés, des visées galactiques et des comptines enfantines mâtinées d’une certaine ironie : Syd Barrett a enclenché l’ "Interstellar Overdrive"

Les Rolling Stones sortent cette semaine un single vinyle pressé en édition limitée de leur titre morceau "Plundered My Soul".

Par cet acte, le groupe britannique entend marquer la journée nationale de solidarité avec les disquaires, selon le porte-parole du Universal Music Group.