Let It Sound

Malade mais vaillante, la blondinette Grimes a assuré le coup jeudi à la Rotonde.

Le vent se lève du côté de la Rotonde pour l'arrivée de Grimes, hypissime projet digital de la Canadienne Claire Boucher. C'est qu'elle est des plus attendues en ces lieux et, sur le chemin du Jardin, on n'en croisait plus d'un à la recherche d'un sésame. Si elle est coutumière des vents glacials du pays à la feuille d'érable, la blonde de Vancouver va rapidement faire monter le mercure dans les rangs. Pourtant, notre hôte est souffrante ce soir. La tête blottie au milieu des épaules, elle nous explique qu'elle vient de passer 3h à vomir en coulisses. Mais au diable le glam, la demoiselle veut tenter le coup pour le plus grand plaisir des auditeurs amassés dans la salle façon boîte à sardines. Un faux départ, quelques plaisanteries pour détendre la galerie, puis le show commence.

Donna Summer s’est éteinte à l’âge de 63 ans à Miami.

Une légère confusion a régné hier, en fin d’après midi, à l’annonce du décès de Donna Summer. Spontanément, on a entendu Untel se mettre à fredonner le cruellement antinomique "I Will Survive", tandis que telle autre mentionnait au débotté "Upside Down". Pourtant, bien que partageant avec ses ex-consœurs les traits caractéristiques d’avoir été une chanteuse noire américaine immensément populaire dans les années 70, Donna Summer n’était ni Gloria Gaynor, l’interprète de l’hymne des Bleus triomphants de 1998 (même l’AFP se plantait dans une première dépêche, en attribuant à la défunte la scie désormais beuglée dans tous les stades), ni Diana Ross, la voix des légendaires Supremes qui avait ensuite su si bien voguer en solo. Non, Donna Summer était juste une des figures les plus éminentes du mouvement disco, dont l’honnêteté liminaire nous doit ici de préciser qu’il abîma pas mal de tympans, avant de bénéficier d’un revival nostalgique jamais totalement éteint depuis.

Mercredi, nous bifurquions d'une scène à l'autre pour applaudir successivement Ghost Poet, Mariee Sioux, Perfume Genius et C2C.

Toutes particulières qu’elles soient, les Nuits Bota n’échappent à la règle des festivals à scènes multiples: c’est le casse-tête à l’heure de choisir entre les différents concerts que l’on aimerait voir. Surtout quand le programme est riche en promesses, comme mercredi soir. C’est dans une ambiance urbaine que nous nous plongeons pour commencer la soirée. Normal, me direz-vous, on est tout de même le long du boulevard Botanique. Mais on ne vous parle pas ici de localisation géographique mais bien d’ambiance. En l’occurrence celle qui règne sous le chapiteau lorsque Ghostpoet pointe le bout de ses lunettes.

"Question Marks", l’un des jolis titres de Dan San, prête effectivement à l’interrogation. Comment et pourquoi des jeunes du XXIe siècle s’intéressent au bon vieux folk?

C’est pourtant une réalité internationale: la soirée de mardi, sous le chapiteau du Botanique, l’a encore montré. Norvégiens (Philco Fiction), Wallons (Dan San), Flamands (Isbells), Anglais bon teint, soit pâles (Fanfarlo), tous ont quelque chose de folkeux en eux. Guitares acoustiques, choeurs, violon: affublés de l’excellent album "Domino", Dan San déclinent le genre de façon classique et bien troussée, inclinant à la fête comme il se doit. Ajoutez une guitare électrique volontiers grinçante, et les verts pâturages de la vieille Angleterre cèdent la place aux ondes de chaleur montant du désert de l’Arizona.

Les Belges dévoileront leur élégant 3ème album dans l'arène du Cirque ce jeudi.

Point besoin de sous-titres pour lire entre les lignes qu'il y a de la magie dans la partition de V.O. À l'aune du troisième grimoire publié par le sextet bruxellois, force est de constater que la bande n'a plus besoin de baguette et semble avoir enfin avoir conjuré le mauvais sort. Car, en définitive, le talent de ces six musiciens aux jolis CV ne datent pas des dernières Nuits Bota – Boris Gronemberger (Françoiz Breut, Raymondo), Cédric Castus et Frédéric Renaux (Castus, Raymondo), Aurélie Muller (The Tellers, Melon Galia, Soy un Caballo), Ludovic Bouteligier (Le Yéti, Major Deluxe), Frank Baya (Mièle, Françoiz Breut) (Crédits: Tanja Frinta).

Odezenne, côté rap, et Django Django, côté pop, ont ravi nos écoutilles dimanche.

Une fois n'est pas coutume, c'est à l'envers que nous relaterons nos aventures botaniques de dimanche. Car il arrive parfois, comme le rappait jadis ce bon Booba, que les derniers soient les premiers, et inversement. Pour ce qui est des joyeusetés hip hop dominicales des Nuits, ceux du haut de l'affiche méritaient d'en tomber. Et l'intérêt au fil de la soirée n'a fait que décliner.

Ambiances contrastées au Cirque et au Jardin dimanche soir, où étaient attendus respectivement Amadou&Mariam et Daniel Darc.

Dimanche soir, au Cirque Royal, le duo malien Amadou et Mariam était chargé de clôturer ce premier week-end des Nuits. Avant ce qui était annoncé comme une fête colorée, la jeune Bruxelloise Sarah Carlier venait présenter son joli premier album "For Those Who Believe". Entourée d’un trio guitare-basse-batterie, elle n’a pas raté ce rendez-vous. D’une voix gorgée de soul et bien posée, elle a conquis le public présent grâce à la fraîcheur de sa folk-pop à laquelle son groupe donne quelques aspérités. Un joli vent de fraîcheur bienvenu après une après-midi presque estivale (Crédits: JC Guillaume).

On connaissait François&the Atlas Mountains pour la douceur de leurs notes. La volupté de leurs refrains rêveurs et leurs narrations bucoliques. Samedi, aux Nuits, les Français ont littéralement incendié une Rotonde des plus achalandées.

S'il est originaire de la coquette ville de Saintes en Charente-Maritime, c'est en 2005 du côté de Bristol que le sieur Marry crée the Atlas Mountains. Comme c'est souvent le cas, la rumeur met un temps à se disperser mais finit par tomber dans l'écoutille gourmande des pontes de Domino Records. À l'automne dernier, le groupe devient la première signature française de la prestigieuse officine anglaise des Arctic Monkeys, Kills et autre Franz Ferdinand, et le magnifique "E Volo Love" atterrit dans les bacs début de cette année.

C'était lady's night samedi soir dans l'Orangerie.

Elisabetta Spada (aka Kiss&Drive, sur notre photo), Lisa Hannegan et Lianne La Havas: la soirée était 100 pc féminine à l’Orangerie. Une Italienne, une Irlandaise et une Anglo-Jamaïcaine pour trois personnalités à l’image de leur nationalité. Volubile, pour la première, tout en douceur intériorisée pour la seconde et gâtée, dès la naissance, par un incroyable organe soul pour la dernière. Bien chanter et gratter quelques notes ne suffisent certes pas pour emporter l’adhésion. Mademoiselle Spada l’a bien compris qui se singularise grâce à un humour décapant et l’originalité de son set. La frappe des touches d’une ancienne machine à taper en guise de percussion, on n’avait encore jamais vu ça. Son simple, prometteur, “My Mood changes” a connu un succès inattendu sur les ondes.

Ce fut un Dominique avec un grand A, vendredi au Cirque lors des Nuits.

Magistral, magnifique, admirable: chacun de ses qualificatifs a déjà été employé pour décrire, à l’occasion, l’une ou l’autre prestation de Dominique A. Cette fois, utilisons-les ensemble pour une seule et même soirée: celle de vendredi au Cirque royal. Les Nuits Botanique y avaient programmé le chanteur français dans une formule originale, en deux parties. Pour fêter dignement les 20 ans de “La Fossette”, son “premier” album, il l’a rejoué dans son intégralité. En trio: Nicolas Méheust est au piano et Thomas Poli à la guitare. Réalisé avec le concours d’un quintet à vents, “Vers les lueurs”, son neuvième album studio, a fait l’objet d’une deuxième partie (Crédits: Alexis Haulot).

Vendredi, côté Jardin, le menu de la seconde soirée de joyeusetés botaniques était très épicé.

Et nous commencions, impatients, à l'étage du Musée. Écrin de choix et vue imprenable pour assister au retour de l'auto-proclamé "musical genius" Chilly Gonzales en terres bruxelloises. En janvier de cette année, déjà, le Canadien foulait les couloirs des serres et nous avait offert à l'Orangerie une prestation gratinée. Déboulant sur le tapis rouge comme une star du Festival de Cannes, dans son éternel peignoir et chaussé comme à son habitude de confortables pantoufles, notre hôte ironise d'entrée sur le sujet. "Vous avez remarqué comme je viens souvent en Belgique ces temps-ci? En fait, j'essaie toutes les pièces du bâtiment..." Celle de ce vendredi lui sied parfaitement (Crédits: Alexis Haulot).

Après le second EP “La Suite”, le 1995 crew s’apprête à marcher sur Bruxelles.

On en a connu, des interviews saugrenues. Des discussions expresses dans une voiture lancée plein pot vers l’aéroport ou une gare. Des bavardages éthyliques au bar, des échanges embrumés au coin fumoir. Des entretiens à sens unique, des interlocuteurs taiseux, des qui ne veulent plus lâcher le crachoir... Des exercices du genre en salon ou en extérieur, des rencontres sans saveur, des tête-à-tête qui finissent en coups de cœur. Cet après-midi-là, c’est avec toute la clique du 1995 crew que nous avions rendez-vous pour quelques confessions intimes. Une belle brochette de jeunes emcees français qu’on a dérangés en pleine collation. Opportunité rêvée pour une interview fast-food improvisée. Entre verlan, cheeseburgers, frites belges, argot parigot, humour potache et dessert stupéfiant.

Electro échevelée des Ting Tings et rock garage des Bikinians.

C’est un nuage de pluie pas bien méchant qui a inauguré la première soirée des Nuits Botanique, jeudi peu avant 20h. Histoire de rafraîchir le pavé de cette journée de mai atypique - premiers 20° et moiteur tropicale. Cela tombe bien pour Bikinians, le groupe belge des frères Lontie dont le rock garage est qualifié de tropical justement!

Lancé dans le grand bain, BRNS entamait il y a peu sa première véritable tournée. Un quatuor surdoué qu'il faudra bien soigner pour ne pas le voir s'échapper.

Quatre membres, quatre consonnes, beaucoup d'envie et des compos qui sonnent... Qu'ils le veulent ou non, les gars de BRNS sont en passe de devenir le meilleur espoir du rock noir-jaune-rouge au-delà des frontières si étroites du Royaume de Belgique – "même si nous étions Américains dans le dossier de presse des Nuits Bota". Alors que leur second EP – "Wounded" – est dans les starting-blocks et que les Bruxellois parcourent les salles de concerts depuis fin mars, les incontournables Inrockuptibles épinglaient récemment le groupe comme une valeur qui monte à suivre dans les prochains mois. Une sélection internationale pointue où deux formations US, une artiste anglaise et un trio français – forcément – côtoyaient nos compatriotes, alors armés de seuls trois petits titres. Il n'en fallait pas plus pour susciter fierté et réveiller notre chauvinisme latent (crédits:

La jeune folkeuse, aux racines amérindiennes, livre un deuxième album plus sombre. Mais elle est toujours en connexion directe avec les esprits de la grande plaine. Ugh !

Une fille, une guitare, une voix. La formule est vieille comme le monde, mais garde, au fil des époques, un succès indéniable. Ressortent, dès lors, du lot, celles qui trouveront l’ingrédient ou le supplément d’âme qui fait mouche. Curieusement, ces dernières années, trois compositrices/ interprètes, qui ont fait la différence, venaient de la même petite ville de l’ouest des Etats-Unis, Nevada City (Californie). La première, Joanna Newsom a choisi de se distinguer en troquant la guitare contre une harpe. La deuxième, Alela Diane, a fait forte impression, en 2006, avec son premier album "The Pirate’s Gospel" qui mêlait gospel, country et blues pour un résultat qui sentait la poussière, le travail à la ferme et les virées au ranch. Elle s’est, depuis, dirigée vers une americana plus aseptisée. Dommage (crédits: Tom Cops).

Primeur... Neuf éditions déjà que les Nuits Botanique ont pris place en mai alors qu’auparavant, elles clôturaient, en septembre, ce que d’aucuns nomment la saison des festivals. Ce n’est pas pour autant qu’elles font ce qui leur plaît. Mais elles ont la primeur de ce qui, parfois, va se produire en juillet et août - en deçà et au-delà -, puisque, durant 4 mois, la Belgique vit au rythme d’un festival permanent. Une des spécificités des Nuits Botanique tient dans le fait que tous les concerts sont programmés "en salle" ou un équivalent (chapiteau). En outre, les spectateurs ne passent pas d’un lieu à l’autre à leur guise. Ici, on paie sa place par salle, on ne butine pas avec un pass. L’ambiance "festival", on la retrouve sur les marches qui dégringolent vers le jardin où on boit et papote en échangeant ses impressions entre amis.

Nos journalistes seront bien occupés pendant la dizaine des Nuits Botanique.

En cette nouvelle édition des Nuits, certaines valeurs que l'on sait sûres refouleront les planches botaniques. Et nous ne manquerons pas de retourner les écouter. D'autres petits concerts, moins évidents, ont su, dans ce bien long line-up, susciter notre curiosité. Nous nous permettons donc de vous les recommander.

"La Libre" a rencontré, au cours des derniers mois, une kyrielle d’artistes qui seront présents aux Nuits Botanique cette année. Retrouvez ci-dessous toutes ces interviews...

Dix ans après la sortie de son dernier album, la clique De Puta Madre est de retour à l'AB. Rencontre avec les trois parrains du hip hop "made in Belgium".

Si l'on nous avait dit qu'on serait, mai 2012, assis à l'AB-Café avec la bande pour tchacher d'une date imminente dans la grande salle d'à-côté, on ne l'aurait pas cru. En outre, nous n'aurions osé fantasmer un rendez-vous en matinée. Pourtant, nous y étions il y a moins d'une semaine. Autour d'une table avec ces quasi quadras à peine réveillés et déjà à la bourre sur le coup de 11h. Sourire en bandoulière, l'équipée De Puta affiche une humeur au beau fixe à quelques encablures du retour impromptu. Ce jeudi, les gars retrouveront les planches de l'Ancienne Belgique en quatuor pour la première fois depuis une décennie (Photos de haut en bas: Sozyone, Rayer, Smimooz / Crédits: J.Desmet).

Le 210 enfile son perfecto, jeudi, pour une soirée garage made in Europe qui s'annonce explosive. Thee Marvin Gays y occuperont le haut de l'affiche.

Dès la première écoute, nous fumes conquis par le garage-rock des Marvin Gays. Guitare insolente, batterie détonante, phrasés de sales gamins, gimmicks entêtants, tout ce qu'on aime... Les meilleurs du genre viennent d'Austin, d'Atlanta, de Big Apple, du Canada ou d'Angleterre. Mais dans l'inspiration de groupes tels que les Movie Star Junkies (incandescente formation originaire de Turin, ndlR.), l'Europe compte bien se rattraper. Pour se faire, elle peut compter sur ce quatuor de Tournai dont on va certainement encore beaucoup entendre parler. Paradoxalement, l'équipée hennuyère fait déjà l'unanimité en Italie où elle sévissait récemment lors d'une mini tournée de quelques dates, armée d'un excellent premier disque éponyme sorti la veille de l'été 2011 et enregistré près de Toulouse. Le petit deuxième ne devrait plus tarder mais, dans l'intervalle, Thee Marvin Gays peaufinent leur réputation live. Après une première date bruxelloise au DNA il y a quelques mois, ils tenteront d'incendier les planches de l'Atelier 210 (Crédits: TheeMarvinGays@MySpace).